1、素描常见的观察方法——整个观测方法如下
当你看一组物体时，你应该把它们看作一个整体。草图中常见的观察方法是什么，总结一下，然后把大的部分分解成小的部分，再一个一个的还原到每个对象上。然后根据每个物体的特点，进行明暗画。
2、素描常见的观察方法——看两点
两点观察法是比较图中每个物体的高度和大小。图中常见的观察方法是什么，可以找到每个地方的对比点?然后用线把它们连接起来，然后把短的连接起来，把每个静止物体的大小和整体连接起来，慢慢地缩小和标准化物体的轮廓。
3、素描常见的观察方法——横向和纵向对比观察
水平和垂直对比观测是为了解决确定点的准确位置和检查所画点是否在正确位置的问题。方法是在视觉中设置两条虚拟线，一条水平线和一条垂直线，它们都是活动的。例如，你可以使用你手中的铅笔。当用水平线观察一个点时，沿着水平线观察哪些点在这条线的上方和下方，以及每个点离这条线有多远。互相比较，画出点的正确位置。同时，用一条垂直线停留在物体的某一点上，沿这条直线垂直观察，看看什么点在左，什么点在右，每个点离垂直线有多远。互相比较，按比例画出每个点的正确位置。通过横向和纵向的观察和比较，找出画的点，然后从整体上观察，再次正确，做出图画。
素描常见的观察方法。一张白纸无所谓空间，一旦画上了笔触，便破坏了纸面的完整与稳定，即出现画面构图分割现象。若是画上一个物体，纸面就形成了空间，再画上两个以上的物体，就得考虑形体的组合方式。绘画的基本训练是培养大家如何把空间的物体转移到平面的画面上，解决画面构成问题。素描造型基础因素有哪些?这些基础的知识大家要牢记。更多关于素描的专业知识，也可以点击本站的其他文章进行学习。
整体的观察方法顾名思义就是对素描习作练习所要表现的对象整体面貌有一个全面的感受认识。具体的方法可以分为以下两个方面： 1.将眼光视野放开，一眼看到整个被面对的对象，而不是将视点焦聚对准整个对象的某一部分，就好像是在看着整个对象想心事发呆一样，而对各个局部的细节视而不见。由于不能将视点焦聚对准整个对象的某一局部，所以迫使我们的视觉只能得到一个似乎清楚又模糊的整体印象，这种印象也恰好正是我们所要求的整体感觉。而在这种整体感觉中，我们可以比较容易地全面感受到对象大的基本形特征、动态与神态气势、比例、结构及大的体面明暗深浅对比和虚实关系。当把眼光张大到整体，一切多余的东西都消失了，只剩下必要的、基本的东西。 2.比较的方法。如果说前一种方法得的是的整体印象，那么这种方法将是前者具体的补充。它可以通过对整个对象各个部分相互之间的比较来得出它们各自与整体的确切关系和联系。在观察比较的时候，可以像对自己默默讲话一样自言自语、自问自答的方式进行。如:这个对象的动态是这样的，它的基本头型特征神态是这样的，五官在头部的位置是什么样的，它们各自的特点是什么，大小比例如何，相互之间的形体过渡转折是怎样的，明暗反差对比虚实关系又是怎么样的等等，就像对自己进行讨论一样。也就是说在我们动笔作画之前已经在脑子里用眼睛先画了一遍，并且有了一幅“印象”中完成的素描作业。也就是古人所说的“意在笔先”。如果初学画的同学们能注意到并认真地做到这一点，那么就会有明确的学习方法和清晰的目标，从而避免走弯路，收到事半功倍之目的。改变初学者常有的那种将视点孤立地集中在对象某一细节上看一点儿画一点儿、画到哪儿算哪儿，或在各个部位转过来滑过去、没有相互联系比较的局部观察习惯方法，对训练培养具备良好的艺术感受和绘画才能是非常重要的。
不对焦到任何一个局部，把视线散开，看到所画静物的全貌。整体的观察也是一种感性的观察，不经过任何分析，好比下雨天隔着玻璃看窗外的风景一般。你看到的是整体的印象，模糊的感觉。通过整体观察可以很快的确定构图，即物体在画纸上模糊的形象，也是作画的第一步。整体看就要求整体地画。打形的过程就是从整体观察过渡到局部观察的过程。比如，远距离看一个人，你所看到就是一个整体，你对他的印象就是他的高矮胖瘦，然后慢慢地走近他，你看到的是他的性别、年龄、衣着；再近一些，你看到他脸上的表情以及他的眼神。整体的观察就要求你与所画对象保持一定距离的前提下，先别看局部和细节，先看到的是整体，然后要学会控制你的视线。在作画过程中，要与所画静物保持一定的距离，还要经常退远看看自己的画面效果。初学画画的人最常出现的问题就是喜欢局部观察，直接导致局部描绘。从而破坏了画面的整体。 人的视觉有直觉、感觉、错觉、幻觉……如果你把直接看到的图形不经过任何分析就画上去，肯定会出现一系列的问题。比如说从侧面看静物，你的脑海总要还原静物正面时的印象，这就会产生错觉；比如向左倾斜的线条突然向右折，但是向右折的线条的倾斜度还是向左，你的感觉会认为它是向右的；再比如俯视看静物，后面的静物比前的静物小，但它要比前面的静物要高，你可能会觉得小的静物就应该比大的静物矮；再比如透视规律是俯视时近低远高，仰视时近高远低，如果俯视和仰视的角度很低时，你会把它们刚好颠倒。针对上述问题，可以借助水平线、垂直线、关联线这三种辅助线使你的观察变得理性。这也是把形打准最好的方法。 理性主义认为一个画面或者画面上的一个物体，最黑和最白的地方只有一个，这就是通过比较得出的结论。在一个画面中，没有两块相同的颜色，比较的观察贯穿整个画面。比较不仅要学会从宏观比较到微观比较：比较物体与物体、物体与背景、前面与后面、左边与右边、上面与下面、单个物体块面的比较、暗面色调的比较、亮面与灰面的比较；比较高低长短、薄厚大小、光源距离光感、不同静物的质感和色调、体积感、空间感等。虚实、明暗、强弱、大小、刚柔、最明处、最暗处、最虚处、最实处等都要时刻比较着画，才能使各个局部互相联系起来，画面才能更加整体。 面对一个物体，尤其是石膏几何体，当你很难确认它的线条倾向的时候，你就走到它正面的位置，然后往左边走边看，再往右转，你就会发现线条的变化规律。在素描石膏几何体的教学过程中，只要掌握了这个方法，学生很快就能找到自己画面中的问题。 透过布面，透析到立方体的形体结构，这需要我们对立方体的基本构造有深刻的理解，才能表现好立方体的形体结构。透过现象看到本质，透过衣纹看到结构。特别是画人物速写时，这个方法很重要。
零基础如何学素描,首先需练习线条
练习线条：练习线条时，注意线条流畅性和美感，练习方法包括画直线、弧线、波浪线等。观察方法：使用“横线法”和“竖线法”来观察、定位物体，并通过“多看物体、少看画面”培养观察意识。结构分析：学会分析物体结构，充分理解各种透视原理（如近大远小、近宽远窄、近实远虚）。一、零基础如何学素描1、...
表现素描明暗关系的六个绘画技巧
2、仔细观察 首先要总体着眼，对外形特征及倾向性的大关系住。然后用对比方法仔细观察分析各个细节的关系。3、推敲轮廓 轮廓是画面的基础。从构图到具体的形象需反复观察不断推敲，尤其是人体素描，对象相对大而复杂，画面相应也大，所以打轮廓不能操之过急。观察要保待一定的距离，退远看，转看看，把...
在素描中什么是整体的观察方法
整体的观察方法顾名思义就是对素描习作练习所要表现的对象整体面貌有一个全面的感受认识。具体的方法可以分为以下两个方面： 1.将眼光视野放开，一眼看到整个被面对的对象，而不是将视点焦聚对准整个对象的某一部分，就好像是在看着整个对象想心事发呆一样，而对各个局部的细节视而不见。由于不能将...
素描中的观察方法有哪些
素描静物常见的观察法有哪些？这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握素描静物常见的观察法有哪些？学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下素描常见的观察法吧。观察能力在绘画中是非常重要的一种能力，准确...
在素描中什么是整体的观察方法
整体观察很简单，举个例子，你站在楼上向楼下看，楼下的人很小。你就能整体的看了。具体到你素描中，你可以离远看。或者你眯起眼睛看。或者你用镜子反照作品观察一下。你在画静物或人像的时候，就要抓特点，这题观察就是要抓特点。这样就能观察的比较到位。整体表现就是不要只画局部，也不要画完...
画素描时如何利用铅笔测量比例
伸直手臂，然后头部保持不动，闭上一只眼，拿笔瞄准对象。这是目测法中最基本的一种姿势。三种目测技能：1、找到中点。2、使用垂直线和水平线。3、对比测量。这些既有益又通用的步骤能马上产生效果。你要学会根据自己的观察测量比例，而不是根据实物的大小。当然物体表现的是它们应有的形状，但我们还是...
素描常用的表现方法有哪些
素描常用的表现方法有轮廓线、素描线、阴影和明暗、融合和过渡、技法和材料运用、参照和观察、动态和姿态。1、轮廓线：使用清晰的笔触勾勒出物体的边缘和轮廓，以定义形状和比例。2、素描线：使用不同的线条质感、粗细和方向来表现物体的轮廓、纹理和细节。例如，短而粗的线可以表现阴影，长而柔和的线则...
素描的测量方法
就是使用铅笔来测量对象的一个分的长度，然后把它与其它部分的长度进行比.比如，头部就常被作为测量单位使用，可以与上手臂的.长度或肩膀宽度进行比较.这种方法可以找到正确适当的比例。二、素描打准形的技巧 1.画素描之前先观察对象，先从大形入手，例如先观察对象是长的圆的还是方形。然后在纸上定出...
素描有哪些入门基础知识
素描 概念在艺术创作中以不可获缺的姿态存在着。素描也是有一定的入门基础知识的。以下是由我整理的素描入门理论知识的内容,希望大家喜欢! 素描的基础知识 1、点线面 点,可以辅助观察对象,定点找线,正确抓形。如利用结构点,光影点的串联概括形体的观察 方法 、长短,粗细,轻重,曲直…线是素描最常用的表现手段、...
素描的观察方法概述
在教学实践中，我深刻体会到培养科学的观察方法对于提升绘画技艺的重要性。作为画者，我们需要学会通过训练眼睛来提升观察能力，这是绘画入门的关键步骤。通过观察，我们可以学会如何把握画面的结构，理解光线与色彩的关系，以及如何在画布上捕捉和表达生活的微妙之处。因此，观察不仅仅是凝视，更是一种思考的...